3Dで見るのに最適なアニメーション映画

毎年多くのアニメーション3D映画が劇場に公開されているため、どの映画が追加料金の需要を多重化する追加料金に本当に値するかを判断するのは困難です。特に、たくさんの子供たちを映画に連れて行く場合、3Dバージョンでそれぞれ数ドル余分に払う価値があるのではないかと思うかもしれません。

多くの場合、アニメーションのジャンルは自然に3Dに適しているため、余分な数ドルを支払う価値があります。以下のムービーは、アニメーションで使用される3Dテクノロジーの目を見張るような最高の5つの例です。

ドラゴンを訓練する方法（2010）

DreamWorks Animationは3D革命の最前線に長い間存在しているため、このテクノロジーの最も印象的な使用が Kung Fu Panda スタジオからもたらされることは驚くことではありません。 2009年の Monsters vs. Aliens や2010sのような映画で3Dを印象的に使用していますが、DreamWorksの3Dアニメーションでの最高の成果は間違いなく2010年の How to Train Your Dragon です。なだらかな丘陵とバイキングの村々の緑豊かな風景は、3Dによってもたらされる深さによって強化されますが、アクション指向の瞬間に真に上昇します。映画の息をのむような飛行シーケンスは、3Dの能力の理想的な例を示しています。

ベオウルフ（2007）

Back to the Futureの映画製作者は、2004年のモーションキャプチャーの大盛況の The Polar Expressで、現在の3Dルネッサンスを効果的に開始したため、ハリウッドの3Dへの執着について、ロバートゼメキスに感謝または非難することができます。その技術はそのトム・ハンクス車で比較的よく使われましたが、ゼメキスの次の映画であるベオウルフは、それ以前のアニメーション映画では示唆されていなかった全くの没入感のレベルに3Dを取りました。ゼメキスと彼のアニメーターチームは、余分な次元を効果的に使用して、視聴者をタイトルヒーローのアクション満載の宇宙の真ん中に配置しました。

アップ（2009）

Pixarは既存の映画に3Dを追加して再リリースしましたが、 Up はスタジオが映画の制作中にこのテクノロジーを採用したのは初めてのことです。映画での3Dの使用は競合他社ほどではありませんが、 Up は3Dを使用して環境を深め、強化する方法の最も良い例です。監督のピート・ドクターが映画の制作ノートで述べているように、「私たちが使用していたのと同じストーリーテリング要素を多く取り、そのストーリーを伝える別の方法として深さを使用しようとしました。」

ナイトメアー・ビフォア・クリスマス（1993）

1993年に標準の2Dフィルムとして最初にリリースされた The Nightmare Before Christmas は、ポストプロダクションで3Dにシームレスに変換され、2006年に劇場に最初にリリースされたアニメーション映画の最良の例です。スケリントンとサリー、その他のハロウィーンタウンの住民は、3Dプロセスにより、エンターテイメントウィークリーの批評家スコットブラウンが次のように述べています。ストップモーションアニメーションのジャンルは、3Dのコンテキストで特にうまく機能するようです。Selickの2009年のアニメーション映画もこのリストの強力な候補です。

ミートボールのチャンスと曇り（2009）

この映画は、追加された次元に合わせて作られたと思われる前提を備えているため、 Meatballsの偶然の混濁は3Dで特にうまく機能します。ジュディとロン・バレットの本に基づいて、映画は水を食物に変える装置を発明することによってイワシを食べる町を助けることを試みるように、気難しい英雄フリント・ロックウッド（ビル・ヘイダー）に従います。壮観な3D効果は、食用のアイテムが視聴者に飛んでくるシーケンス中に特に顕著であり、ハンバーガー、パンケーキ、および（もちろん）ミートボールがキャラクターに降り注ぐ（そして、協会、私たち）。