概要:
ソフトロックは公式に死ぬことはなく、この用語は今日もさまざまな種類のメロウで軽いロックへの一般的な適用を続けていますが、スタイルは70年代のほとんどから80年代の初期にかけて約10年間最も純粋な形で繁栄しました。 愛とロマンスに焦点を当てた優しくて無作法なアレンジメントと歌詞が特徴のこの音楽は、ハードロックファンの両親の間で好評を博したり、ショッピング旅行中の小売店で一般的に心地よいサウンドトラックとして役立ったりするのに十分です。 軽disと見なされることもありますが、ソフトロックはその品質のシェアも保持しています。
ソフトロックの70年代の出現:
60年代後半の混chaとした政治情勢と過激な音楽実験の後、成長するシンガーソングライターの動きの静かで告白的な音で満たされる準備ができたニッチが生まれました。 結果として得られる音楽の多くは、アコースティックギター、ピアノ、オーケストラ楽器のソフトレイヤーに大きく依存しており、心を落ち着かせるメロディートーンで歌詞が歌われています。 ジェームス・テイラー、アメリカ、パン、ファイヤーフォールなどのアーティストは、アクセスしやすいソフトロックの音を例証し、その形式を史上最も人気があり受け入れられているロック音楽スタイルの1つに変えました。
一部のサークルでの解雇と反発:
「深刻な」ロックファンにとっては、ソフトロックのなだめるようなサウンドは過度に感傷的で、水っぽくなり、論争を回避し、独特でユニークなサウンドよりも主流の魅力を最大限に引き出します。 この批判は重くのしかかることがありましたが、ハードロック、ソウル、ファンク、パンク、その他のエッジの効いた、70年代のスタイルのファンから、フォームの主に白い中流階級の支持者を分離する方法としてより頻繁に役立ちました。 実際、ヨットロックや企業ロックのような後期の用語は、ソフトロックの一般的な視聴者であると推定される、多くの特権的なクリーンカットタイプを軽視する方法として、使用が増え始めました。
新しい10年が進むにつれて、ソフトロックは大人のコンテンポラリーに進化します。
ソフトロックのユニークなサウンドは80年代初期まで続いていましたが、やがて、ポップ、ロック、カントリー、フォークのブレンドが形を定義しなくなり、ロックに似ていても光沢のあるポップミュージックに置き換えられることが少なくなりました。 ホイットニーヒューストン、シェール、およびルーサーヴァンドロスは、このタイプの80年代のかなりの成功を生み出しましたが、アンブロシア、リトルリバーバンド、トト、ケニーロギンズのような後期ソフトロックアーティストは、半ばまでに幾分または少なくとも大幅に変化し始めました80年代。
追加の80年代のソフトロックアーティスト:
- 空気の供給
- ブライアン・アダムス
- シカゴ
- フィル・コリンズ
- ビリー・ジョエル
- ダン・フォーゲルバーグ
- ホール&オーツ
- ライオネル・リッチー
- リック・スプリングフィールド
- ロッド・スチュワート
- ジャクソン・ブラウン