論争の的となっているアニメ

「アニメ」と「論争」は、簡単に結びつくことがあります。ほとんどのアニメは一般の視聴者を対象としており、アニメ自体はかなり一般的な主流の受け入れを受けていますが、必ずしもそうではありませんでした-そして今日でも、一部のタイトルは火花を散らし、視聴者を揺さぶっています。ここでは、アルファベット順で、アニメの最も注目すべき論争扇動者の一部です。

あきら

残忍な、虚無的な（そして最終的に終末論的な）暴力だけではありません。生き生きと食い尽くす社会の皮肉な見方だけではありません。しかし、最高の結果となった制作の莫大な費用も、期待したほど興行収入がほとんどなかった。しかし、それは今日どんな種類の白い象としても記憶されていません-それはアニメの画期的な作品の一つです。

はだしのゲン

日本の原子爆弾の影響は、多くの実写映画（ブラックレイン、赤城博士）で調査されていますが、いくつかのアニメも同様にこのテーマを調査しています。中沢啓治自身の、中沢自身が体験した広島の爆撃についての準自伝的漫画から取られた、裸足のゲンほどグラフィック的または悲痛なほどそれを行った人はほとんどいません。この映画は、ひどく燃やされた被爆者を含む、爆弾がその後に残した恐ろしさの描写で揺るぎないものです。

クレオパトラ：セックスの女王/ベラドンナの悲劇

手塚治虫のアニメーション制作会社であるMushi Productions（「Mushi Pro」）が制作した2つの長編映画は、アダルトコンテンツで多くの注目を集めました。1960年代後半のアニメーション映画では珍しいことです。 -しかし、チケット売り場での彼らの失敗は、Mushi Proを倒しました。今日振り返ってみると、それらは画期的で間抜けな存在です。クレオパトラは手塚治虫の大人向け漫画の1つに似ており、不思議な部分がたくさんありますが、ベラドンナは日本の伝説的な俳優の中代達也がサタンの声を提供しているサイケデリックで性的に荷電したf話です。はい。

デスノート

ほとんどの人はデスノートを世界中で大成功を収めているアニメとして認識していますが、事実上の論争を呼んでいるアニメではありません。しかし、中国本土では、手作りの「デスノート」を書くことの流行により、2008陽市の一部の学校は2008年にフランチャイズに基づいて道具を禁止するようになりました。敵の名前が書かれたノートブックは、このような病的なシリーズの若者へのマーケティングについてさらに議論を巻き起こしました。（それ以来、この論争はなくなりました。ありがたいことに。）

エルフェン・リード

「ルーシー」は「ディクロヌス」であり、角のあるヒューマノイドであり、他の人間を破片に引き裂く傾向があります。彼女の種はすべての人類に対する復endを持っていますが、それらのいくつかはケージに彼女を突き刺し、実験で彼女を拷問します-しかし、彼女は殺人機械ではないときに現れるより無邪気で子供っぽい人格も持っていますグラフィックのマチや暴力は別として、このシリーズの心理的な苦痛は、視聴者の中で最も粗い髪でさえも突き刺しました。

ヘタリア

それは第二次世界大戦の枢軸国-イタリア、ドイツ、日本-と彼らはとてもかわいいです！このファンに人気のテレビシリーズの前提が、一部の視聴者のお気に入り以外の何物でもないのも不思議ではありません。深く政治的に正しくないこととは別に、それは戦争中に起こっている非常に一種のナショナリスティックなステレオタイプ化を少しばかり思い起こさせます。ショーを面白くするか、見ることができるかどうかは、そのような気持ちをどれだけ取り除けるかによって決まります。できない人もいます。

カイト

恐ろしく殺害された両親を見つけた後、女子高生のサワはヒットマン（ヒットガール？）になり、彼女の犠牲者を爆発させる弾丸を使用し、驚異的な量の騒乱を引き起こします。超暴力的なストーリーが十分に不快なものではなかった場合、かなり明らかに未成年の澤を特徴とするグラフィックレイプシーンは、物事を窒息させるのをさらに難しくしました。映画の多くのエディションは検閲されていますが、最新のリリースはカットされていないようです。

監督の梅津康臣も、このプロダクションで別の種類の論争を巻き起こしました。：は彼にとってペットプロジェクトのようなものであり、彼はすべての重要なアニメーションを自分でやったのです。フォローアップであるカイト・リベレーターでも同じことが起こり、その続編が実現するのに10年かかった理由を部分的に説明しています。

こどものじかん

十代前の少女は、見かけ上はブラックコメディである教師と性的関係を持ちたいと考えていますが、太平洋の両側の聴衆は、このショーがこれまでに作成されたことにst然としていました。原作漫画の短命英語適応は、ニンフェットという題名に変更されました-そのトーンと意図についての強いヒントです-そして、それはドロップされる前に慈悲深く数巻だけ続きました。アニメは、明らかに、日本以外でのリリースが認可されたことはありません。

みどり（少女t：げんがげんか）

孤児の少女みどりは、旅するサーカスと揺れ動き、他のパフォーマーの手による果てしない苦難に耐える。メスメリストがグループに加わり、みどりを復leadsと超現実的な恐怖の一方通行のうさぎの穴に導きます。

丸尾末広のマンガ（英語で嵐氏のアメージングフリークショーとしてリリースされた）に基づいて、これは見つけることのできない希少性であり、正当な理由のために、監督は原田博が彼自身のポケットから映画の作成に資金を提供し、 5年間で5, 000枚の画像があり、カーニバルスタイルのロードショーでの展示を目的としていました。残念なことに、彼は日本の検閲法に違反し、一部が切断され永遠に失われたと伝えられて、それを流通から撤回しました。それはヨーロッパでDVDに登場しました。

新世紀エヴァンゲリオン

少なくともEヴァンゲリヲンの言及なしには、物議をかもしているアニメのリストは完全ではありません。宗教的なシンボリズムと巨大ロボットの暴力のエッジの効いたミックスが十分に印象的でなかった場合、ショーのファン（1995年の最初の放映以来その意味を延々と議論してきた）は、ショーの元のエンディングをめぐってメルトダウンしました。生産予算が崩壊した土壇場で。 TVシリーズの継続的な成功により、実際に何が起こったのかを説明するために、1つだけでなく 2つの長編映画を完成させることができました。

メルトダウンは観客の頭だけにとどまりませんでした。シリーズ制作者の安野秀明は、ショーの制作中に自分自身のメルトダウンを経験していましたが、ある時点で受け取った死の脅威によって助けられなかったものです（1エピソードの間にインタースティシャルイメージとして使用されているものを速く見てください）。それはすべて、創造的な製品の個人的側面と公共的側面の衝突を、あなたが得る可能性のあるものと同じくらい不安にさせるものでした。