エルトン・ジョンとバーニー・タウピンは、「Your Song」にほぼ完璧なラブソングを書くために協力しました。 曲の背後にある自己非難のコンセプトは、世界中のポップ音楽ファンと和解しました。 アメリカとイギリスの両方でエルトン・ジョンの最初のトップ10ポップヒットになりました。 エルトン・ジョンのピアノ演奏は、アメリカのセッションミュージシャン、レオン・ラッセルの影響を受けました。 「Space Oddity」でデビッド・ボウイと協力したポール・バックマスターは、エルトン・ジョンとの多くのコラボレーションの最初の弦楽編曲に貢献しました。 ロッド・スチュワートは1992年にエルトン・ジョンへのオマージュで「あなたの歌」をカバーし、彼の録音をアメリカのポップチャートのトップ50に持ち込みました。 2010年、エリー・グールディングは「Your Song」の表紙で英国のポップシングルチャートで2位に登りました。
「Tiny Dancer」は、2000年に映画「 Almost Famous」 で使用するために復活するまで、エルトンジョンのレパートリーのほとんど忘れられていた部分のようでした。 「スーパースター」 「タイニーダンサー」は、エルトンジョンの4番目のスタジオアルバム Madman Across the Waterに 初めて登場しました。 録音は、エルトン・ジョンのソロの声とピアノを中心に構築されていますが、ポール・バックマスターの弦楽器アレンジメントは、歌をより壮大なものに構築します。 「タイニーダンサー」は米国のポップチャートで#41に達しましたが、やがてエルトンジョンの最も愛されるクラシックの1つになりました。 ベンフォールズとカントリーシンガーのティムマグロウはどちらも「タイニーダンサー」のカバーを録音しています。
多くの観測者は、エルトン・ジョンの「ロケットマン」とデヴィッド・ボウイの「宇宙の奇妙さ」との間に強い相関関係があると見ています。 しかし、伝えられるところによると、作詞家のバーニー・トーピンは、流れ星か遠くの飛行機を見たことに触発されました。 別の考えられるインスピレーションは、レイ・ブラッドベリーの短編「ロケット男」です。 エルトンジョンの歌は、米国のポップシングルチャートで第6位に達し、英国では第2位になりました。 アルバム「 ホンキーシャトー 」に収録されており、エルトンジョンがアメリカで1位になった最初のコレクションを作り上げました。 ケイトブッシュは、1991年にエルトンジョンへのオマージュとして「ロケットマン」を取り上げ、米国のオルタナティブソングチャートで11位になりました。
エルトン・ジョンの米国での最初の#1ポップ・シングルは、1950年代から1960年代初期のアメリカのロックンロールの影響を強く受けています。 この歌は「クロコダイルロック」と呼ばれるダンスの流行を生み出します。 「クロコダイルロック」がパットブーンのヒットである「スピーディゴンザレス」の一部を借用したと主張する1974年の訴訟は、法廷外で和解しました。 エルトン・ジョンのレコーディングは、ブロードウェイのミュージカル版の グリース が、翌年に大ヒット映画の アメリカン・グラフィティ を含む米国での1950年代のノスタルジアの波を蹴散らす助けとなった年にリリースされました。
自伝的な歌のように聞こえるにもかかわらず、バーニー・タウピンは架空の人物について「ダニエル」を書いた。 彼は帰国したベトナム戦争退役軍人への同情から書いた。 追加の詩は物語をより明確に綴りましたが、この歌は長すぎて陰鬱にならないように私たちが知っている哀れな美しい歌に短縮されました。 歌はポップシングルチャートで第2位になり、エルトンジョンにグラマー賞のノミネートを受賞しました。 「ダニエル」は、アメリカのアダルトコンテンポラリーチャートで1位になった16のエルトン・ジョンの最初の出演者となりました。 「ダニエル」は英国のアイヴァー・ノヴェロ賞で音楽的および叙情的なベストソングを受賞しました。
「サタデーナイトファイティングフォーファイティング」では、エルトンジョンのレパートリーの揺れ動くロックサイドを紹介します。 彼のピアノ演奏はジェリー・リー・ルイスの影響を受けています。 「サタデーナイトファイティングフォーファイティング」は、クラシックなロックンロールのサウンドに魅力的な輝きを加えます。 バーニー・タウピンは、英国を舞台にしたアメリカのロックンロールの歌だと説明しています。 この曲はアルバムGoodbye Yellow Brick Roadに収録され、米国のポップシングルチャートで12位に登りました。 英国では、#7まで順調に進んでいます。
この歌は、エルトン・ジョンの史上最も素晴らしいボーカル・パフォーマンスの1つを特徴としています。 叙情的に、それは苦い分裂歌です。 しかし、ゴージャスで高騰するアレンジで迷子になりやすく、カントリーの揺らぎのヒント以上のコーラスと一緒に歌います。 作詞家のバーニー・タウピンは 、オズの魔法使い は彼が成長したときに見た最初の映画であり、この曲を作るために映画の「黄色いレンガの道」のコンセプトを使用していると言います。 「Goodbye Yellow Brick Road」は、米国のポップシングルチャートで3週間を#2で過ごしました。 また、成人の現代チャートでトップ10に達しました。
「Bennie and the Jets」に描かれた架空のバンドは、ほぼ確実に1年前にリリースされたDavid Bowieの「Ziggy Stardust」へのオマージュのようです。 音楽的には、この曲には明確なR&Bの雰囲気があり、R&Bチャートで#15を超えることができます。 エルトン・ジョンは、アメリカのR&Bテレビ番組 Soul Trainで 「Bennie and the Jets」を演奏するよう招待されました。 「Bennie and the Jets」には、偽のライブオーディエンスサウンドエフェクトと独特のエルトンジョンピアノソロも含まれています。 この曲は、エルトン・ジョンの米国での2番目のポップヒットシングルになりました。
この曲は、エルトン・ジョンのヒット曲の中で最もカバーされている曲の1つです。 オリジナルのエルトン・ジョンの録音は、ビーチ・ボーイズの2人、カール・ウィルソンとブルース・ジョンストン、キャプテンとテニールのトニー・テニールのバッキング・ボーカルをフィーチャーしています。 最初にシングルとしてリリースされたとき、「私に太陽を降らせないでください」は#2に達しました。 1991年には、ジョージマイケルとのデュエットとして、ポップシングルチャートで1位になりました。 「Do n't Let the Sun Go Down On Me」は、エルトン・ジョンのスタジオアルバムCaribouに含まれており、アメリカのアルバムチャートで1位になった彼の4番目の行です。 この曲は、レコードオブザイヤーを含む2つのグラミー賞にノミネートされました。
エルトン・ジョンとバーニー・タウピンは、テニスのスーパースター、ビリー・ジーン・キングに敬意を表して「フィラデルフィアの自由」を書いた。 彼女はテニスチーム、フィラデルフィアフリーダムズのメンバーでした。 アメリカで2周年を迎える1年前にリリースされたアメリカのポップファンは、この歌を愛国的なお祝いとして採用しました。 「フィラデルフィアの自由」は、米国のポップシングルチャートで1位になりました。 この録音はフィラデルフィアの魂に大きな影響を受けており、エルトン・ジョンは数年後に伝説のプロデューサーであるトム・ベルと「ママ・キャン・バイ・ユー・ラヴ」を録音したときに再訪します。 「フィラデルフィア・フリーダム」は、エルトン・ジョンがアルバムチャートを支配していた時期にシングルとして特別に録音されリリースされました。 1977年にリリースされた最大のヒットコレクションまでアルバムに表示されませんでした。
「Someone Saved My Life Tonight」は確かに、自殺を考えている史上最大のポップヒットシングルの1つです。 アルバム「 Captain Fantastic」と「Brown Dirt Cowboy」 、エルトン・ジョンと彼の作詞家バーニー・トーピンのキャリアに関するコンセプト・アルバムに収録されました。 エルトン・ジョンは1969年にリンダ・ウッドロウと結婚することに従事し、自殺を考えている間近の結婚について深刻な疑念を抱いていた。 曲のタイトルの「誰か」と歌詞の「砂糖熊」と呼ばれる男は、伝説的な英国のブルースミュージシャン、ロング・ジョン・バルドリーです。 一部のアメリカのラジオ局は、「くそったれ！」という2つの単語フレーズに反対しました。 歌詞で。 「Someone Saved My Life Tonight」は、米国のポップシングルチャートで4位になりました。
「Island Girl」はエルトン・ジョンの1975年のアルバム「ロック・オブ・ザ・ウェスティズ」の最初のシングルで、アルバムチャートで1位にデビューした2年連続のアルバムです。 「Island Girl」の歌詞は、歌詞に合わせて、カリブ音楽に影響を受けました。 シングル「床の上の砂糖」のB面は、翌年エルトン・ジョンとデュエットするキキ・ディーによって書かれました。 「Island Girl」は、米国のポップシングルチャートで3週間を1位で過ごしました。
エルトン・ジョンとバーニー・タウピンは、匿名のアン・オーソンとカルト・ブランシュの下で「私の心を壊すな」と書きました。 この歌は、1960年代のモータウンのヒット曲に対する愛情のこもったオマージュでした。 エルトン・ジョンは当初、ダスティ・スプリングフィールドと「ドント・ゴー・ブレイキング・マイ・ハート」を録音する予定でしたが、当時の英国の魂の伝説の病気のためにオファーは取り下げられました。 代わりに、エルトン・ジョンのRocketレコードレーベルと契約している英国の人気スター、キキ・ディーとレコーディングした。 彼女は1974年に国際的なトップ20ポップスマッシュ「I've Got the Music In Me」を持っていました。アルバム「 Blue Moves 」をプロデュースしたセッション中に録音されましたが、「Do n't Go Breaking My Heart」はスタンドアロンシングルとしてリリースされました。 エルトン・ジョンの最初のシングルとなり、アメリカとイギリスの両方で1位になりました。
「申し訳ありませんが最も難しい言葉のようです」は、ほとんどのエルトン・ジョンのポップ・ヒットと比較してはっきりと悲しい音を持っています。 ダークトーンのアルバム Blue Movesの 一部でした。 「ごめんなさい」は、米国のポップシングルチャートで#6に達しましたが、イギリスのトップ10には達しませんでした。 このアルバム自体は、1971年の「 Madman Across the Water」 以来、米国のアルバムチャートで1位を失ったエルトンジョンによる最初のアルバムです。 エルトン・ジョンの「ごめんなさい」と英国の少年バンドブルーとのコラボレーションカバーは、2002年に英国のポップシングルチャートで1位になりました。
当時不明だったエルトン・ジョンは、「ソン・フォー・ガイ」と書き、17歳のメッセンジャー少年ガイ・バーシェットがオートバイ事故で亡くなったのと同じ日に死ぬことを想像した。 この曲は、終わり近くで繰り返される「人生はすべてではない」という行を除いて歌詞を除外しています。 エルトン・ジョンのコラボレーターなしで書かれた唯一のヒット曲です。 「Song For Guy」は、英国のポップシングルチャートで第4位、米国の成人向けコンテンポラリーチャートでトップ40に達しました。
1977年、エルトン・ジョンは伝説的なフィラデルフィアの魂のプロデューサーであるトム・ベルとレコーディングしました。トム・ベルはスタイリスティックスやスピナーズなどの作品で知られています。 彼の通常のセッションからの離脱。 エルトン・ジョンは他の人が書いた曲を録音し、彼のバンドなしで録音に登場しました。 当初、フルアルバムが計画されていましたが、セッションはうまくいかず、最終的には6曲しか録音されませんでした。 「Mama Ca n't Buy You Love」を含むそれらの3つは、1979年のEP The Thom Bell Sessionsの 一部としてリリースされました。 残りの3曲は、1989年に The Complete Thom Bell Sessionsの 一部としてリリースされました。 「ママ・キャン・バイ・ユー・ラヴ」はチャートで成功し、エルトン・ジョンの3年ぶりのアメリカでのトップ10ポップヒットとなりました。
1980年代までに、エルトン・ジョンは彼の素数を超えて多くの人々によって償却されていました。 この歌は、エルトン・ジョンとバーニー・タウピンが常に最高のポップ・ソングライティング・チームの一人であるという強い主張をしました。 音楽的には、歌は非常にノスタルジックで、スティービーワンダーの美しいハーモニカソロであり、歌詞は憂鬱であると同時に普遍的な識別の言葉で慰められています。 歌は米国のポップシングルチャートで4位、アダルトコンテンポラリーチャートで2位になり、エルトン・ジョンの3年間で最大のヒットとなりました。
エルトン・ジョンは、「I'm Still Standing」を促進するために作成されたミュージックビデオで、主要なMTVスターになりました。 この曲はエルトン・ジョンのアルバム「Too Low For Zero」に含まれており、国際的な大ヒットとなりました。 それは米国のポップシングルチャートで12位でピークに達し、英国では4位になりました。 また、現代のアダルトラジオとロックラジオの両方に渡りました。
エルトン・ジョンは、作詞家のティム・ライスと一緒にディズニーのアニメ映画 「ライオン・キング 」 の 歌を書くよう招待されました。 「Can You Feel the Love Tonight」は、プロジェクトからリリースされた最初のシングルです。 映画では、最初にパフォーマーのチームによって歌われます。 エルトン・ジョンのバージョンは、最終タイトルを超えています。 「Can You Feel the Love Tonight」は、アカデミー賞とゴールデングローブ賞の両方で最高のオリジナルソングを受賞しました。 エルトン・ジョンは、最優秀男性ポップボーカル公演でグラミー賞を受賞しました。 この歌は、米国のポップシングルチャートで第4位に達し、エルトンジョンの6年ぶりの米国ポップヒットとなりました。 また、アダルトコンテンポラリーチャートのトップに達しました。
「Candle In the Wind」は、ダイアナ妃の葬儀に含まれていることで最もよく記憶されています。 元々は1974年にアルバム Goodbye Yellow Brick Roadの ために録音されました。1997年にダイアナ妃が亡くなった際の曲のリワークバージョンの録音は、史上最高のポップシングルになりました。 しかし、それは映画スターのマリリン・モンローへの感動的なオマージュとして始まりました。 ポップスターによって記録されたスターダムに関する最も敏感で感動的な瞑想の1つです。
