フーガは、主なテーマ(主題)と主なテーマを模倣したメロディーの線(カウンターポイント)に基づいた一種のポリフォニック作曲または作曲技法です。 フーガは、13世紀に登場したキヤノンから発展したと考えられています。 キヤノンは、パートまたはボイスが同じメロディーを持ち、それぞれが異なる時間に始まる構成の一種です。 フーガのルーツは、16世紀のアンサンブルシャンソンと、16世紀および17世紀の ライスカルリ にあります。
フーガにはいくつかの異なる要素があります
- 博覧会 -主題が述べられているフーガの最初のセクション。
- 件名 -主なテーマまたは主なアイデア。 主題の最初の声明は通常、単一の声によるものです。
- 回答 -主キーに転置された主題の2番目のステートメント。 それは本当の答えかもしれませんし、音色の答えかもしれません。 答えには通常、別の声で対位法が伴います。
- Countersubject-対象に常に付随するカウンターポイント。
- エピソード -主題の修正の間にある移行セクションまたはパッセージ。 エピソードには、被験者または反対被験者と類似または異なる素材が含まれている場合があります。
- ペダルポイント -他の声が異なるハーモニーを生成するときに保持されるトーン。
作曲家はさまざまな手法を使用して主題を変える
- Stretto-被験者と回答が重複する場合、または被験者が完了する前に模倣される場合。
- 増強 -被験者のリズミカルな価値の延長。
- 減少 -被験者のリズミカルな価値を短くします。
- 反転 -対象の間隔を逆にします。
フーガは時々ラウンドと混同される場合がありますが、これら2つは非常に異なっています。 フーガでは、声が主要な主題を提示してから、別の素材に進むことがありますが、ラウンドでは、主題の正確な模倣があります。 また、フーガのメロディーは音階が異なりますが、ラウンドではメロディーの音程は同じです。
フーガはプレリュードによって導入されます。 ヨハン・セバスチャン・バッハの「温和なクラヴィーア曲集」はフーガの最高の例です。 「よく調律されたクラビエ」は2つの部分に分かれています。 各パートは24の前奏曲と、すべてのメジャーキーとマイナーキーのフーガで構成されています。 フーガを作曲した他の作曲家は次のとおりです。
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト-「2台のピアノのためのフーゲハ短調」K 426
- ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン-「弦楽四重奏のための長調Bグロス・フーガ」、オーパス133
- セザール・フランク-「ピアノのためのプレリュード、コラール、フーガ」
- ヨハネスブラームス-「GFヘンデルの主題によるバリエーションとフーガ」
- ドミトリー・ショスタコーヴィチ-「ピアノのための24の前奏曲とフーガ」
フーガの詳細については、次のWebサイトで説明しています。
- ヒューゴノルデンのフーガの基礎研究に基づく
- フーガの解剖学
![バロックフーガ:歴史と特徴 バロックフーガ:歴史と特徴](https://img.p-advice.com/img/hobbies/712/baroque-fugue-history.jpg)