サルサ音楽とは何ですか、またその起源は何ですか？

サルサ音楽は、あらゆる場所のラテン音楽愛好家に即座に反応をもたらすようです。リズム、ダンス、音楽の興奮が、何百万人もの人々をダンスフロアに導きます。

サルサ音楽

サルサ音楽は息子のキューバ音楽ジャンルから多くを借りています。ミュージシャンがクラベス、マラカス、コンガ、ボンゴ、タンボラ、バト、カウベルなどの打楽器を使用することにより、楽器と歌手はしばしば、伝統的なアフリカの歌の呼び出しと応答のパターンを模倣し、コーラスに入ります。。その他のサルサ楽器には、ビブラフォン、マリンバ、ベース、ギター、バイオリン、ピアノ、アコーディオン、フルート、およびトロンボーン、トランペット、サックスのブラスセクションが含まれます。最近、現代のサルサでは、電子機器がミックスに追加されています。

サルサには基本的な1-2-3、1-2リズムがあります。しかし、サルサはただの1つのリズムまたは1つの楽器のセットであると言うのはごまかします。テンポが速く、音楽のエネルギーがあふれています。

サルサデュラ（ハードサルサ）やサルサロマンティカ（ロマンティックサルサ）など、さまざまな種類のサルサがあります。サルサメレンゲ、バラダ（ロマンティック）サルサなどがあります。

サルサの生家

サルサの起源については多くの議論があります。ある学派は、サルサは古い、伝統的なアフロキューバのフォームとリズムの新しいバージョンであると主張しているため、出生地はキューバでなければなりません。

このジャンルの歴史に関するもう1つの考え方では、サルサにパスポートがあった場合、生年月日は1960年代であり、その生家はニューヨーク、ニューヨークであると言われています。それはその10年間で発展し、次のキューバとプエルトリコのミュージシャンによって発展しました。

多くの昔ながらのラテン系ミュージシャンは、サルサのようなものはないという信念を固守しています。有名なアメリカのパーカッショニストでバンドリーダーのティト・プエンテは、サルサのサウンドを開発したとよく言われていましたが、それが音楽スタイルであるとは確信していませんでした。彼はサルサについてどう思うかと尋ねられたとき、「私は料理人ではなくミュージシャンだ」と答えて、気持ちを簡潔にまとめました。

サルサの進化

1930年から1960年の間に、キューバ、プエルトリコ、メキシコ、南アメリカからミュージシャンがニューヨークに来て演奏しました。彼らは彼ら自身のネイティブなリズムと音楽形式を持ってきましたが、お互いに耳を傾け、音楽を一緒に演奏するにつれて、音楽の影響は混ざり合い、融合し、進化しました。

このタイプの音楽的混成により、1950年代に息子、コンジャント、ジャズの伝統からマンボが生まれました。継続的な音楽の融合には、今日のチャチャ、ルンバ、コンガ、そして1960年代のサルサと呼ばれるものが含まれています。

もちろん、この音楽のハイブリッド化は一方通行ではありませんでした。音楽はキューバ、プエルトリコ、南アメリカに戻り、そこで進化を続けました。それぞれの場所で少しずつ進化してきたので、今日はキューバのサルサ（ティンバ）、プエルトリコのサルサ、コロンビアのサルサ（デュラ）があります。各スタイルには、サルサ形式の特徴である駆動力のある電気エネルギーがありますが、原産国特有の音もあります。

名前って何

ラテンアメリカで食べられているスパイシーなサルサソースは、食物のジンを与えるために加えられます。この同じ流れで、誰が最初にこの用語を使用したかについての多くの伝説的な伝説に入ることなく、DJ、バンドリーダー、ミュージシャンは、特にエネルギッシュな音楽的行為を導入したり、ダンサーやミュージシャンに拍車をかけるために「サルサ」と叫び始めましたより熱狂的な活動。

それで、セリア・クルスが「砂糖」を意味する「 Azucar 」と叫ぶのと同じように、彼女のやり方で群衆に拍車をかけ、「サルサ」という言葉が音楽と踊りを盛り上げた。